Compositora, live performer y productora musical. De estilo rupturista, Andes fusion; explora la relación entre el cuerpo, la naturaleza y las máquinas, buscando así armonizar y concretar la relación que existe entre la música étnica, la música electrónica y la simbolización postmoderna y estética de la sabiduría milenaria ancestral junto a todo el logro tecnológico musical en una fusión de sonidos envueltos tras la temática de la amazonía ecuatoriana como ícono de esta nueva era en un lenguaje transcultural que englobe la necesidad de todo ser humano de aprehender y de paso contar y cantar los clamores de la pachamama; produciéndose la unicidad en donde el hombre y la naturaleza son uno solo. Vista ésta desde la empatía de una mujer que es tierra, que es vientre y que a la vez es la generadora a la final en conclusión de la eterna metamorfosis vital y lúdica; como vocera en el misterio de lo que sería toda esta conjunción en el milenio de la mujer y el redescubrimiento de nuestra dependencia a la pachamama con una voz que va mostrando los espacios de consciencia y de expresión femeninos como interlocutora y parte de toda la maravillosa magnificencia cósmica que se adhiere naturalmente en una simbiosis perfecta y permanente con la identidad antigua de los pueblos indígenas de nuestro continente que constituye un referente fundamental en el lenguaje de las nuevas tendencias musicales, así también la música electrónica concebida desde las mismas bases de la revolución industrial se conforman como una nueva propuesta musical que surge del imaginario y la iconografía en las nuevas coordenadas de la cultura contemporánea. El presente que se construye con el pasado y se proyecta al futuro a través de los sonidos de la naturaleza se fusiona con los sonidos creados en la cultura urbana.
El presente proyecto se realizará en un contexto histórico en el cual los valores de la identidad de los pueblos indígenas prevalece desde su realidad cultural y se hacen trascendentes a través de un lenguaje claramente orientado a las nuevas modalidades de la música electrónica.
La metodología a usarse permite recursos formales dentro de los procesos de edición, mezcla, masterización e incorporación de timbres sonoros sampleados e interpretados en tiempo real. En la investigación de los recursos tímbricos se crearán bases de líneas electrónicas con una gran diversidad de espectros sonoros, texturas y elementos percurtivos que surgen como resultado de procesos experimentales vinculados a los valores del entorno cultural, la comunicación inmediata con el conglomerado social, los intercambios culturales y la tradición oral, haciendo relevante la identidad a partir de materiales histórico culturales en el ámbito musical y sonoro desde los instrumentos étnicos vigentes y los que constituyen el orígen de la cultura local.
